草書章法的三大原則

第一

氣勢貫通

蔡邕說：「勢來不可止，勢去不可遏。」要使靜止的字活起來，就必須講「勢」。勢是發展的、流動的、變化的，所以蔡邕認為筆勢應來去自然，不可遏止。這「勢」就是「血脈」、「筋脈」，是章法氣勢形成的根源，也是草書章法形成的原因之—。

唐張懷罐在《書斷》中說得很透徹：「字之體勢—筆而成，偶有不連而血脈不斷。」此言用於小草是最適當的。雖有時點畫不作連寫而仍需氣脈相貫。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顧，意氣相聚，神不外散。字與字之間的貫氣，主要靠上下字之間的欹側斜正的變化，有揖有讓，遞相映帶，有時靠勢的露鋒承上引下，有時靠急速的回鋒以含其氣，在靜止的紙上表現出動態美。

清梁同書說「氣須從熟中來，有氣則自有勢，大小長短，下欹正，隨筆所至，自然貫注成一片段。」所以氣勢還需從用筆的精熟中來。若用筆滯凝，神情呆板，拘謹不暢，則必無勢可言，貫氣更談不上了，所以書法藝術得勢才能得力，得力才能得氣，得氣才能得神，草書之作全在神馳情縱，得心應手之間寫出精神和氣質來。

筆勢是多變的，「飄若浮雲，矯若驚龍」、「崩浪雷奔」、「百鈞弩發」，這些在書法中常見的形容詞都是在捉摸不定的動態中以物喻情的。正是因為草書章法無固定不變之狀，所以見之可以自由想像、思游雲天。

第二

錯綜變化

草書章法之錯綜變化難以名狀，錯綜者指字之大小錯綜、疏密錯綜、用筆輕重錯綜，欹正錯綜等，懷素《自敘帖》、張旭《古詩四首》皆極盡錯綜變化之能事，其章法常以「雨夾雪」喻之。如落葉紛披，令人眼花繚亂，然片片落葉又極規則，規則中有不規則，視覺上是動的。細審之，每一字又靜靜躺在紙上，並不曾動，這就是因其錯綜變化所致的藝術效果。

形成草書章法的整體效果是：滿紙盤旋，飛舞，內氣充盈，十分的傳情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文雋在《書法精論》中精闢地指出：「就一字觀之，真之結構密而大草之結構疏，就全幅觀之，真之結構疏而大草之結構密。」以人求異之心而論，草書之章法最異，最能滿足人們求異心理的需要，最能吸引人的視線。

第三

虛實相生

草書章法理應「虛實相生」。「實」指紙上的點畫，也即有墨的黑處；「虛」指紙上點畫以外的空白，也即無墨的白處。

老子日：「知白守黑」，是指哲理上的虛實，是對世間萬物矛盾的一種理解和調和的方法。用在書法上，就是要調配好黑白之間的關係，太黑則墨氣一團，氣悶而有窒息感；太白則凋疏空曠，氣懈而有鬆散感。

草書章法中還應有「透光之美」，其作品的雅趣往往在「白」的妙用，也就是在「虛」處來體現書法藝術的韻致和高雅之情。鄧石如說：「字畫疏處可以走馬，密處不使通風，常計白當黑，奇趣乃出。」在草書章法的處理上，要「虛者實之」，「實者虛之」，虛中有實，實中有虛，互補互生，使字與字，行與行之間能融為一體，縝密無間。所以劉熙載說：「古人草書，空白少而神遠，空白多而神密。」空白多反而顯其密，妙在線條的粗細強弱的交替，筆勢的開合聚散的變化，字形的大小高低的錯雜，構成虛實相生的章法效果。字字相插，行行相爭，相爭相插處互擠互擁，相讓相避處又遙相呼應，磊磊落落，洋洋洒洒，體現出草書狂放、瑰奇、縱逸的藝術風格。

懷素、徐渭的草書最為典型。虛與實是相互對立的矛盾體，對任何一方的失控，就會使矛盾突出。太虛則疏，太實則悶。但虛實是相對而言的，沒有虛就無所謂實，反之亦然。矛盾雙方都得依賴對方而存在而變化。

故最終還應有所調和，使矛盾的雙方違而不犯，和而不同，變而不亂，作品才會有渾然一體的和諧之美。若能在草書章法處理上使矛盾在又衝突、又調和中指揮若定，胸有成竹，使作品能險而不怪，瀟洒暢達，超然入勝，毫無雕飾，變化出於自然，新奇仍能守法，斯乃謂之高手。

草書學習雜談

草書，字體名，別稱「藁書」。其廣義上指不論時代、字體，凡寫法潦草者；狹義專指筆畫連綿、書寫便捷的字體。草書可分為三類：章草、今草和狂草。

章草，早期的草書，始於漢代，是「今草」的前身。由草寫的隸書演變而成，帶有濃厚隸書筆意，筆劃相連且筆勢較重，有隸書的磔筆（常說的「燕尾」），字與字並不聯綴，各自獨立，字形接近於方形，章法取直行縱勢。從出土的漢宣帝神爵4年（-58年）簡，和漢武威醫簡上，就看到很多帶有濃厚隸意卻又很流暢的草字。史游用隸書草寫而成的《急就章》等隸字草書。之所以稱為「章草」，有以下幾種說法：1、《書苑菁華》引唐代蔡希綜說：「章草興於漢章帝。」認為由漢章帝創始。2、《書斷》卷上引唐代韋續說：「因章帝所好名焉。」認為由漢章帝愛好而得名。3、《書斷》載後漢北海王受明帝命草書尺牘十首，章帝命杜度草書上事。認為因用於章奏而得名。4、《書斷》引王愔語：「漢元帝時史游作《急就章》，解散隸體粗書雲，漢俗簡墮，漸以行之。」認為由史游《急就章》而得名。近代有學者考證，「章」含有字體結構彰明嚴格之義，故名。

今草，亦稱「小草」，始於漢末，是對章草的革新，今草主要指晉唐以後所通用的草體。章草發展至漢末，相傳張芝脫去「章草」中蘊有隸書波磔的筆畫和字字不相聯綴的形跡，成為偏旁相互假借，筆畫連綿便捷的「今草」，文字之間有聯綴，書寫簡約，即成後世所稱的草書。至東晉王羲之時，由於王羲之所發揚光大而臻於完善。唐代張懷瓘《書斷》載：「（王）獻之嘗對父云：古之章草，未能宏逸，頓異真體，合窮偽略之理，極草蹤之致，不若藁行之間，於往法固殊，大人宜改體。」今草既是對章草的革新，又作為楷書的草寫體，一直伴隨著楷書同步發展到今天。

狂草，亦稱「大草」。草書中最放縱的一種。更加縱放的「狂草」為「今草」的發展。以唐代中期張旭、懷素的字為代表，字形變化多端，用筆流暢，放縱不羈，筆走龍蛇，被稱為「狂草」，以別於「今草」。傳世的張旭《古詩四帖》及懷素《自敘帖》即為代表。草書綜合起來，大體上應分為章草、今草兩大類，鑒於狂草更突出了「草」的性格，故把狂草另立一類者。然而既獨稱一類，又不似章草與今草那樣有成系統的區別。

王羲之之後，各個朝代也出現了一些有成就的草書者，如南朝書僧智永，唐代孫過庭、張旭、懷素，宋代黃庭堅、姚燧，元代趙孟頫、鮮于樞，明代的宋克、祝允明、徐渭、傅山，清代王鐸、朱耷，近代于右任、林散之、毛澤東等。

草書用筆變化多端，上下字間可用「牽絲」相連，筆畫有粗細、長短、正斜等無窮變化，旋律節奏強，錯落有致，體勢欹正相倚，絕無定勢，能使人有龍蛇飛舞、波濤翻滾的美感，一些草書大家將自然界各種物象（如風雨雷電、歌舞戰鬥、鳥獸蟲魚、日月星辰、水山峭壁等）寄託或象徵地融入到他們所書寫的草書中。張旭草書一出，徹底變革了"二王"草書的理路，筆畫較粗，存有隸法，結構奇特，體勢飛動，縱橫跌宕，龍飛鳳舞，若《肚痛帖》、《古詩四帖》皆是，遂有"顛張"、"草聖"之譽。懷素狂草書，下筆連綿不絕，鼓盪而下，布局一氣天成，一瀉千里，若《自敘帖》、《食魚帖》、《苦筍帖》，與張旭比肩，合稱"顛張狂素"，至如其《聖母帖》、《小草千字文》，則沖和雍雅，尚有幾分章草餘意，可窺其草法變化之來源。因此，草書憑籍自然，筆意傳神，不拘形跡，神妙天工，超凡脫俗，是一門境界高雅的藝術。

但是，草書也有其規矩，有其書寫法則，不是可以隨便書寫、任意塗寫狂書。傳世的著名今草法書碑帖很多，王羲之的《十七帖》、《遠宦帖》，智永的《真草千字文》，孫過庭的《書譜》，以及明朝韓道亨所書《草訣百韻歌》等，為歷代人們學習今草的範本。《草訣百韻歌》把通行的草字集中起來，按照結字與行筆的某些規律，巧妙地編成五言韻文，便於初學入門者記憶，如說：「有點方為水，空挑即是言」，指出草寫三點水與言字旁的區別；「玉出頭為武，干銜點是丹」，指明草寫玉與武、干與丹的不同。因此，建議初學草書者，先學《草訣百韻歌》，作為草書的入門，了解草字的筆意和結構，然後再學智永的《真草千字文》、懷素的《草書千字文》、于右任等人編定的《標準草書（範本千字文）》